is_wheelchair_accessible Diese Veranstaltung ist rollstuhlgängig.

Preise werden geladen

Kate McIntosh (c) Thor Brødreskift

Wie entstehen Gefühle innerhalb einer Gruppe? Wie werden Emotionen geformt, mobilisiert und politisiert? Wie breiten sie sich aus und werden zum Massenphänomen?  

In Zeiten populistisch-autoritärer Politik, in der Emotionen gezielt aktiviert werden, untersucht Kate McIntosh die Dynamik kollektiver Gefühle. Flow verbindet ein theatrales Experiment mit Cabaret und der Atmosphäre nächtlicher Unterhaltung. Zwischen Spektakel, Sinnlichkeit und Humor werden wir eingeladen, uns emotional einzulassen und zu beobachten, wie Gefühle geformt und politisiert werden. 

Die Performance-Künstlerin Kate McIntosh kehrt nach einer Reihe immersiver, partizipativer Arbeiten, die das Publikum körperlich einbeziehen, zurück zum klassischen Bühnensetting. Nach ihrem letzten Besuch 2018 beim Theaterfestival Basel mit In Many Hands freuen wir uns, sie mit ihrer neuen Performance FLOW endlich wieder in der Kaserne zu Gast zu haben. 


Dauer: ca. 90. Min.

Biografie

Kate McIntosh (NZ/BE), geboren 1974 in Neuseeland, arbeitet als Choreographin, Regisseurin und Performerin in Theater, Performance, Videokunst und Installation. Seit 1995 tourt die ausgebildete Tänzerin mit Arbeiten von u.a. Wendy Houstoun, dem Meryl Tankard Australian Dance Theatre, Cie. Michele Ann de Mey, Random Scream, Simone Aughterlony oder Tim Etchells auf internationalen Bühnen. Seit 2000 entwickelt sie eigene Choreographien, u.a. die Soli ›All Natural‹ (2004), ›Loose Promise‹ (2007) und die Gruppenperformance ›Hair From the Throat‹ (2006). Kate McIntosh ist Gründungsmitglied von ›Poni‹, einem belgischen Performancekollektiv und Punkrock-Band. Gemeinsam mit Diederik Peeters und Hans Bryssinck gründete sie SPIN - eine Organisation, die Produktionsmöglichkeiten für freie Künstler*innen schafft.

Website: https://spinspin.be/practice/kate-mcintosh/
Video collection:  https://vimeo.com/showcase/11001767

Credits

Ein Projekt von Kate McIntosh

in Zusammenarbeit mit Aurélie Alessandroni, René Alejandro Huari Mateus, Venuri Perera

Lichtdesign Eduardo Abdala

Tondesign Luz Prado

Kostümdesign Sabrina Seifried

Künstlerische Beratung Tim Etchells, Arantxa Martinez, Sarah Parolin

Technische Leitung Koen De Saeger

Tontechniker Eric Desjeux

Studioassistenz Anthe Hermans, George Hollemeersch

Produktionsleitung Luca Napoli

Verwaltung Elie Agniel

Eine Produktion von S P I N vzw, neon lobster

 

Koproduziert von Kaaitheater (Brüssel), Kunstencentrum VIERNULVIER (Gent), Kunstencentrum BUDA (Kortrijk), PACT Zollverein (Essen), Tanzfabrik Berlin BÜHNE (Berlin), Theater RAMPE (Stuttgart), Tanzquartier Wien (Wien), Kaserne Basel (Basel), Schlachthaus Theater (Bern), Festival NEXT (Villeneuve d’Ascq)

 

gefördert von der Kulturstiftung des Bundes (Deutsche Kulturstiftung des Bundes) und dem Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien. Gefördert von der Vlaamse Gemeenschap (Flämische Gemeinschaft) und der Vlaamse Gemeenschapscommissie (Flämische Gemeinschaftskommission)

Residenzen Tanzfabrik Berlin BÜHNE (Berlin), Kunstenwerkplaats (Brüssel), ImPulsTanz (Wien), BUDA Kunstencentrum (Kortrijk), PACT Zollverein (Essen)

Dank an Marnie Slater, Elie Agniel, Hans Bryssinck, Diederik Peeters, Anna Rispoli, Andrea Parolin, Caroline Daish, Miriam Hempel

Content Notes

Zurzeit gibt es keine spezifischen Hinweise auf Inhalte, über die wir oder die Künstler*innen das Publikum informieren möchten. Solltet ihr spezifische Fragen zu Content Notes haben, steht der Abenddienst am Abend der Vorstellung zur Verfügung.

Was sind Content Notes

© Dari Gatti