15.- / 25.- / 35.-
Alexandra Bachzetsis, Schweizer Aushängeschild der Tanzszene und Darling der Kunstwelt, untersucht in ihren Arbeiten immer wieder die choreografischen Strategien des Körpers. Exposure ist eine performative Studie über den Akt, die von der schweizerisch-griechischen Choreografin und bildenden Künstlerin in Zusammenarbeit mit der weltbekannten Cullberg Compagnie aus Stockholm erarbeitet wurde.
Bachzetsis widmet sie sich mit dieser Aktstudie der Beziehung zwischen Nacktheit und Kleidung, Zärtlichkeit und Gewalt, Intimität und Entfremdung. Dabei schafft sie es, die Tänzer*innen und Zuschauer*innen durch emotionsgeladene Bilder und Situationen zu empowern. Das Stück legt die gesellschaftlichen Machtverhältnisse offen, die Körperdisziplin, Geschlechterdarstellungen und Sexualität im wirklichen Leben und auf der Bühne prägen.
Dauer: 90 Min.
Physical Introduction (kostenlos) 60 Minuten vor der Vorstellung, alle Informationen und Anmeldeformular hier
Biografie
Alexandra Bachzetsis (lebt und arbeitet in Zürich/CH) versteht die konzeptuelle und physische Form des menschlichen Körpers sowohl als Medium, wie auch als Prozess oder Substanz. In einer szenischen Einzelausstellung in der Kunst Halle Sankt Gallen wird Bachzetsis eine neue Arbeit mit dem Titel Notebook präsentieren. Das Projekt ist eine radikale Auseinandersetzung der Performerin mit ihrer eigenen Biografie als Tänzerin, Choreografin und Künstlerin. Dabei werden nicht nur autobiografische Aspekte ihres Lebens aufgenommen, sondern auch ihre künstlerische Affinität zum Fragmentarischen, Skizzenhaften und Unvollendeten in kreativen Denkprozessen ins Zentrum gerückt. Die Ausstellung wird als eigenwillige Mischung aus tänzerischen Elementen, performativen Strategien und Selbstaufzeichnungspraktiken Gestalt annehmen, wodurch versucht wird, die Zeit zurückzudrehen und Identitätskonstruktionen zu demontieren.
Credits
Konzept und Choreografie: Alexandra Bachzetsis
Komposition und Sounddesign: Alban Schelbert
Bühnenbild: Ivan Wahren, Alexandra Bachzetsis
Light und Video Design: Ivan Wahren
Kostüme: Laurent Hermann Progin,
Kostüm Research und Assistenz: Ulla Ludwig
Dramaturgie und Collaboration Concept: Dorota Sajewska
Projekt- und Choreografie Consultant: Stephen Thompson
Probenleitung: João Dinis Pinho in Zusammenarbeit mit Agnieszka Sjökvist Dlugoszewska.
Stunt-Coach und Intimacy Coordination: Nilla Hansson
Künstlerische Mitarbeit der Tänzer*innen: Anand Bolder, Eszter Czédulás, Anna Fitoussi, Katie Jacobson, Camille Prieux, Owen Ridley-DeMonick, Noam Segal, Lilian Steiner, Vincent Van der Plas, Antoine Weil, Johanna Willig-Rosenstein and the apprentices Judith Coumans, Elin Hallqvist
Tänzer*innen: Anand Bolder, Eszter Czédulás, Katie Jacobson, Owen Ridley-DeMonick, Noam Segal, Lilian Steiner, Vincent Van der Plas, Antoine Weil, Johanna Willig-Rosenstein
Produktion: Cullberg, in Zusammenarbeit mit All Exclusive
Koproduktion: Gessnerallee, Zürich, Kaserne, Basel, Arsenic - Centre d›art scénique contemporain, Lausanne
Unterstützt von: Pro Helvetia, the Swiss Art Council, Kanton Zürich, City of Zürich
Weitere Musik in der Performance:
Our Love (from the Amerikanische Soldat)
by Antiteater, R.W. Fassbinder, Peer Raben, Ingrid Caven, Günther Kaufmann, Margrit Carstensen
Our Love ℗ 1971 Kuckuck Schallplatten
Lovin’ you
Composed by Minnie Riperton and Richard Rudolph
© Edition Wilhelm Hansen A/S /G. Schirmer Inc
Dickiebird Music and Publishing Co. / Embassy Music Corporation represented by Bosworth Music GmbH/Wise Music Group