Arabisch, TamazightPreise werden geladen
In einer Welt, die von menschlichem Ehrgeiz und Technologie getrieben wird, bleiben Berge, Wüste und Meer ungezähmte, unkontrollierbare Räume. Magec / the Desert erkundet weite, trockene Landschaften, enthüllt ihre Weisheit und überdenkt die Beziehung des Menschen zur Natur. Von der Sahara über die Thar bis hin zu den zentralasiatischen Steppen erweisen sich Wüsten als Orte der Reflexion, in denen die menschliche Kleinheit offenbart wird und Mythen, Literatur und kulturelles Wissen Gestalt annehmen.
Radouan Mrizigas Choreografie versteht die Wüste nicht als Leere, sondern als Quelle von Erkenntnis – ein Raum, der Demut und Gegenseitigkeit verlangt, statt Beherrschung. Sie erkundet die Rhythmen, Ökosysteme und Wissensformen der Wüste, verkörpert durch Symbole wie die Sonnenuhr, die Zeit durch Licht, Schatten und Landschaft misst. Mit Handwerk, Musik und den körperlichen Praktiken der Wüstenkulturen sucht das Stück nach Harmonie und Verbundenheit – und zeigt, wie die Stille der Wüste eine tiefgründige Fülle offenbart.
In Mrizigas kollaborativer Arbeitsweise verschmelzen Rhythmus, Text, Bewegung und Klang zu einem vielstimmigen Ganzen. Wie die Wüste selbst entzieht sich auch die Performance einer eindeutigen Lesart und eröffnet stattdessen eine vielschichtige, sinnliche und geistige Erfahrung. Magec / the Desert lädt das Publikum ein, zur Ruhe zu kommen, die Intelligenz der Natur wahrzunehmen und sich wieder mit dem Wesentlichen zu verbinden
Dauer: Ca. 70 Minuten
In Kooperation mit Culturescapes 2025 Sahara
Credits
concept, choreography & scenography: Radouan Mriziga
created with and performed by: Robin Haghi, Bilal El Had, Hichem Chebli, Feteh Khiari, Sofiane El Boukhari, Nathan Félix
music & sound design: Deena Abdelwahed
video: Senda Jebali
costume design: Salah Barka
assistant costume designer: Rim Abbes
research: Maïa Tellit Hawad
text: Mahmoudan Hawad
technical director: Zouheir Atbane
production & tour manager: Emna Essoussi
company management: Cees Vossen
production: A7LA5
coproduction: Sharjah Art Foundation, Kunstenfestivaldesarts, Festival d'Automne, de Singel, Festival d’Avignon, Pact Zollverein, Culturescapes, Tanz im August/HAU Hebbel am Ufer.
thanks to: Destelheide & L'Art Rue/Dream City
Biografie
Radouan Mriziga, an artist from Marrakech now based in Brussels, has developed a unique voice in contemporary dance through his thoughtful and innovative approach to choreography. After his education in Marrakech, Tunisia, and at P.A.R.T.S. in Brussels, Mriziga quickly began creating his own work. His early trilogy—55 (2014), 3600 (2016), and 7 (2017)—explores polyrhythms and non-binary rhythms within temporary geometric contexts, merging concrete and imaginary spaces.
Mriziga’s recent work focuses on the mythology and culture of the Amazigh, the indigenous people of North Africa. His trilogy Tafukt (2020), Ayur (2019), and Akal (2021) delves into themes of time, historical space, and mythology, centering on three female deities from Amazigh lore. In 2023, he began a new trilogy—Atlas / the Mountain, Magec / the Desert, and Awessu / the Sea—which continues his exploration of Amazigh culture through choreographic landscapes and ecosystems.
